4 grands festivals en juin et juillet 2021 au Pays de Fontainebleau

Une destination source d’inspiration et de créativité

Château de Fontainebleau – Chlorofilm

Fontainebleau, mai 2021 – C’est en véritable destination culturelle que le Pays de Fontainebleau ouvre cette nouvelle période de petits et grands plaisirs retrouvés. 4 grands festivals attendent les visiteurs en juin et juillet 2021 dans des lieux d’exception avec notamment des expositions, concerts et animations en plein air.

Le Festival de l’Histoire de l’Art

Le festival européen des séries – Série Series,

Le festival international de jazz Django Reinhardt

Le nouveau festival de concerts – FBLO

La destination célèbre la créativité et le plaisir de la culture sous toutes ses formes. Une destination où l’art et la culture occupent une place importante, souvent en lien intime avec la nature et la forêt de Fontainebleau comme source d’inspiration depuis des siècles. L’héritage laissé aussi bien par les peintres paysagistes, les écrivains, musiciens et cinéastes de renom que par les artistes qui ont laissé leur empreinte au château de Fontainebleau en sont aussi la parfaite illustration.

Du 4 au 6 juin 2021

Le Japon et le plaisir à l’honneur lors du Festival de l’Histoire de l’Art

Décloisonner les savoirs et favoriser la rencontre des publics

C’est sous cette impulsion dynamique en matière d’histoire de l’art, que le Festival s’ancre au château de Fontainebleau et sur le territoire avec une grande variété d’évènements et de lieux d’expositions ouverts gratuitement au public pendant 3 jours et plus ! Il faut bien dire que cette édition 2021 raisonne sur la destination animée par l’idée que le plaisir procuré par la beauté de la nature est, aujourd’hui comme hier, un grand privilège à célébrer et préserver. Cette édition entre aussi en résonance avec l’exceptionnel héritage artistique laissé par les peintres français du XIXème siècle. Tout comme de nombreux artistes japonais, la nature fut au cœur de l’inspiration, donnant naissance à des paysages culturels d’exception.

Des conférences, expositions, animations sont programmées à la fois dans les jardins du château de Fontainebleau et dans l’univers majestueux de cette véritable demeure des rois. C’est l’un des tout premiers festivals soutenu par le Ministère de la Culture à ouvrir cette nouvelle période, synonyme de plaisirs culturels retrouvés en Ile-de-France.

La ville de Fontainebleau, Barbizon et Vulaines-sur-Seine s’associent à ce festival pour le faire vivre auprès du grand public avec une programmation riche et de qualité dans de nombreux lieux, théâtres, petits musées, galeries d’art…

Découvrir le programme : ici et ici

Crédits photos : 1. Affiche du Festival de l’Histoire de l’Art 2. Festivaliers durant le Festival en 2018 – Thibaut Chapotot

Du 30 juin au 1^er juillet 2021

Série Series, le rendez-vous des séries européennes et de leurs créateurs

Une immersion riche et ouverte dans le monde des séries

Créé à Fontainebleau, ce festival de référence des séries propose de nombreux évènements et activités en extérieur, pour une immersion accessible dans un monde à la créativité foisonnante. Projections en plein air en forêt, au château de Fontainebleau, dans la ville impériale, au cinéma de Fontainebleau, rencontres avec les réalisateurs, et expositions photo à la gare de Fontainebleau-Avon et dans la ville impériale. Les enfants ne sont pas oubliés avec quelques projections et rencontres avec les réalisateurs.

Pour la dixième édition de ce festival chouchou des sériephiles et des curieux, l’ouverture au grand public sera renforcée. A noter qu’aujourd’hui devenues cultes, de nombreuses séries ont été présentées sur cet événement de référence : Peaky Blinders, Downton Abbey, The Bridge, etc. lors de projections et de rencontres avec leurs créateurs et interprètes.

Une exposition photographique sur la photographie de plateau est proposée en gare de Fontainebleau-Avon pour accueillir les visiteurs dans l’ambiance du festival dès la descente du train !

Découvrir le programme : ici

Crédit photos : Série Series

Du 1^er au 4 juillet 2021

Le festival Django Reinhardt dans le parc du château de Fontainebleau

Place à une belle programmation de jazz pour célébrer l’été

Originellement créé à Samois-sur-Seine, dans le village de résidence de Django Reinhardt, les festivaliers profiteront cette année encore du meilleur du jazz et de toute la convivialité de l’ambiance associée aux festivals d’été dans un cadre naturel d’exception.

Les artistes fidèles à cet univers musical ont répondu présents : Thomas Dutronc, Ibrahim Maalouf, Jamie Callum, Catherine Ringer… Le festival raisonnera également sur le territoire à Samois-sur-Seine, Samoreau, et proposera une exposition photographique en gare de Fontainebleau-Avon.

Au total, 4 jours, 2 scènes, 30 groupes, 150 musiciens et un village de luthiers pour le meilleur du jazz, en hommage au célèbre guitariste. L’occasion de séjourner sur une destination d’exception puisque les concerts auront lieu à 3 minutes du château, et à deux minutes à pied du centre-ville de Fontainebleau, ville impériale.

Une exposition photographique sur le festival est proposée en gare de Fontainebleau-Avon pour accueillir les visiteurs dans l’ambiance de cet évènement dès la descente du train !

Découvrir le programme : ici

Crédits photos : 1. Affiche du festival Django Reinhardt 2. Festival Django Reinhardt

Du 23 au 25 juillet 2021

Nouveau festival FBLO sur la destination au Grand Parquet

Un univers musical d’artistes français pour cette première édition !

Une première édition pour ce festival d’été dans le très beau cadre du Grand Parquet à Fontainebleau, plus grand stage équestre en plein air d’Europe, entouré par la forêt de Fontainebleau. 3 concerts avec 3 grands noms de la variété française : Julien Clerc, Vianney et Patrick Bruel pour de belles soirées en perspective.

Julien Clerc sera le premier à monter sur scène pour présenter les chansons de son dernier album « Terrien » ainsi que tous les tubes qui ont jalonné sa carrière. Le lendemain, les fans de Vianney auront l’occasion de découvrir pour la première fois en live les chansons de son nouvel album « N’attendons pas ». Enfin, troisième et dernier rendez-vous le 25 juillet avec Patrick Bruel, qui présentera ses chansons en acoustique.

Découvrir le programme : ici

Crédits photos : 1. Le Grand Parquet 2. Affiche du Fblo festival

Et si vous profitiez de ces festivals pour passer quelques jours au Pays de Fontainebleau ?

Parce qu’au Pays de Fontainebleau, nature et culture partagent un lien intime, profitez de ces événements pour vous offrir des moments de plaisir. Ces événements estivaux sont l’occasion rêvée pour s’imprégner de la richesse culturelle et de l’inépuisable source d’inspiration qu’offre la forêt aux artistes de toutes disciplines.

Musées, expositions et animations :

– Le Musée départemental des peintres de Barbizon, installé dans deux lieux historiques : l’auberge Ganne (où ont séjourné entre 1820 et 1860 de nombreux artistes) et la maison-atelier de Théodore Rousseau.

– Le Musée Jean-François Millet, maison du peintre, chef de file de l’école de Barbizon. L’Atelier Jean-François Millet n’a d’autre ambition que celle qui fait son charme : ouvrir au public l’endroit où a vécu et travaillé l’un des peintres français les plus illustres.

– Le Musée départemental Stéphane Mallarmé, ancienne auberge, transformée en adorable musée-maison, où le célèbre poète aimait séjourner de 1874 à sa mort, en 1898. Il fait face à la Seine et à la forêt de Fontainebleau.

– Le Musée de l’atelier de Rosa Bonheur, qui présente les lieux dans lesquels la peintre et sculptrice a travaillé pendant quarante ans. Le visiteur se retrouve plongé dans l’ambiance qu’elle avait créée autour d’elle et apprécie l’atmosphère qui s’en dégage encore au travers des objets quotidiens qui l’entouraient.

– Les nombreuses galeries d’art à Barbizon et Fontainebleau, à découvrir en flânant dans les allées pittoresques des villages de caractère, au détour de petites rues.

Balades en forêt de Fontainebleau, source d’inspiration des peintres paysagistes et fervents défenseurs de ses paysages uniques :

– Le circuit des peintres de Barbizon, qui vous conduira sur les pas des peintres paysagistes du XIXème siècle.

– Les nombreux itinéraires pour découvrir la variété des paysages et des ambiances de cet espace naturel d’exception en Ile-de-France, à seulement 1h de Paris.

Se faire plaisir en terrasse et dans les restaurants célébrant l’été :

Une très belle offre de restauration attend les visiteurs pour le plaisir de déjeuner et de dîner en extérieur :

– Dans la ville impériale de Fontainebleau : un large choix de brasseries et de petits restaurants dans une ville célèbre pour ses rues piétonnes et ses places.

– Dans les villages de caractère de Barbizon, Bourron-Marlotte et Samois-sur-Seine : des petits restaurants imprégnés par le charme bucolique de ces villages, qui offrent aux visiteurs une douce parenthèse dans le temps. Les restaurants offrent pour la majorité des places en terrasses notamment sur cour en toute intimité, dans la rue principale du village, ou en bord de Seine.

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Sur le site de fontainebleau-tourisme.com, l’office de tourisme du Pays de Fontainebleau est présenté l’ensemble des informations utiles sur la destination pour découvrir toutes les facettes du Pays de Fontainebleau.

Contacts presse Fontainebleau Tourisme :

Moreno Conseil

Clara Moreno – clara(at)morenoconseil(point)com

Dorothée Stumm – dorothee(at)morenoconseil(point)com

Fontainebleau Tourisme – Christelle Berthevas

Responsable communication et partenariats – christelle(at)fontainebleau-tourisme(point)com

O’rigines présente « Mais il arrive que la nuit tombe à l’improviste », un recueil de poèmes composés et interprétés par Apkass et illustrés par la peinture du plasticien Bruce Clarke. Poésie, musique, peinture et phonographie sont ainsi convoquées dans ce livre-disque, et mobilisées pour retracer trois jours de l’existence d’un homme en exil, Jean Tshisuaka. De Paris à Kinshasa, le lecteur-auditeur suit les pas du jeune homme, en errance à travers les deux villes, à la recherche de sa place dans chacune d’elle.

Apkass sera en concert au Centre Fleury Goutte d’Or, le 18 février 2015 pour la sortie de cet ouvrage.

Poésie : sortie du livre-disque

« Mais il arrive que la nuit tombe à l’improviste »

L’exil en mots, images et musique

L’ histoire de Jean Tshisuaka entre Paris et Kinshasa se raconte en deux temps, et selon deux supports : un livre et un disque.

Un livre : D’une part un recueil de poésie illustrée, dans lequel les peintures de Bruce Clarke et les textes d’Apkass dialoguent pour esquisser les contours de Jean Tshisuaka et des paysages urbains qu’il traverse.

L’écriture entre en résonance avec les traits subtils du pinceau de Bruce Clarke, qui suggèrent plus qu’ils ne disent, donnent à penser plutôt qu’à voir. La peinture n’illustre pas la poésie, elle la prolonge et l’étoffe. Elle révèle une dimension onirique, mais aussi géologique d’où surgissent des profondeurs de formes et de couleurs, couche après couche, l’élaboration patiente d’un langage plastique.

Un disque : D’autre part le son, sous deux formes lui aussi. Une phonographie d’abord, pensée comme écriture sonore qui matérialise les villes, celle de l’exil et celle des origines et du retour, à travers leurs bruits et leurs éclats. Elle s’efforce de saisir, puis de restituer la géographie de Paris et de Kinshasa traversées par les pas et les pensées tourmentées de Jean Tshisuaka. Cette création sonore confère, par son montage et sa mise en scène, une dimension cinématographique à l’écoute du disque.

A la phonographie s’entremêle ensuite la musique, l’âme du disque. Un quatuor à corde, une section cuivre, des percussions, treize musiciens et des arrangements qui dressent des ponts inédits entre jazz, soul des années 70, afrobeat, reggae et hip hop, dans un souci constant d’hybridation et de cohérence.

Enfin, les mots jusque-là figés, fixés par l’encre sur la feuille prennent vie. Scandés, déclamés en rythme sur la musique par Apkass, ils se déploient, investis et mus par elle. Ils racontent trois jours décisifs de l’existence de Jean Tshisuaka. La dernière journée à Paris, ville de l’exil, marquée par la décision de rentrer, et les deux premières à Kinshasa, où il doit renaître à lui-même et se réapproprier sa ville natale.

Des illusions de l’immigré confronté au principe de réalité, aux espoirs de l’enfant prodigue retourné au pays, ce trajet pourrait être le parcours inversé de ce que nous décrit Abdelmalek Sayad dans La double absence.

Lancement le 18 février à Paris

Apkass sera en concert au Centre Fleury Goutte d’Or, le 18 février 2015 à l’occasion de la sortie « Mais il arrive que la nuit tombe à l’improviste » dans lequel il propose une déambulation musicale et phonographique entre deux villes, Paris et Kinshasa. Le recueil de poèmes est illustré par la peinture du plasticien Bruce Clarke.

Sur Apkass

Natif de Kinshasa, Apkass est un des membres fondateurs du collectif de poètes Chant d’encre (avec Säb, Neggus, Edgar Sekloka et Gaël Faye), très fortement inspiré par la poésie de Gil Scott-Heron et la musique d’artistes 70’s comme Minnie Riperton, et d’auteurs tels que Chester Himes, James Baldwin ou David Diop.

Après un premier album, En marchant vers le soleil, sorti en 2008, oscillant entre musiques africaines, jazz, spoken word et hip hop, il sort aujourd’hui un second opus mêlant création sonore, musique et peinture sous la forme d’un livre-disque. Accompagné du beat-maker Jr EakEe et des musiciens Nathalie Ahadji, Florent Dupuy (sax et flûte), Pedro Kouyate et Nathanza Lezin (percussions), Apkass a pu déclamer ses textes sur de nombreuses scènes et devant des publics variés, du Tchad au Maroc, en passant par le Gabon, le Bénin et le Mali, mais aussi à Boston, Paris, Marseille ou encore Bayonne, dans le cadre du festival Black’n Basque.

On peut également le croiser au détour des compilations Africa Wants To Be Free et Décolonisons de l’association Survie, ou du documentaire Fangafrika, la voix des sans-voix, dans lequel il guide les spectateurs en maître de cérémonie, à la rencontre des rappeurs et poètes qui animent le continent africain.

Egalement programmateur de cinéma, Apkass est l’initiateur de nombreux cycles de projections et de festivals (Raconte-moi un court au cinéma MK2 Hautefeuille, le Ghett’Out Film Festival à Boston et à New York), participe à la diffusion de films tels que Aujourd’hui, long métrage du cinéaste Alain Gomis, avec le poète et comédien Saul Williams. Programmateur durant six ans du cinéma d’art et d’essai Les 39 marches, à Sevran, il y a organisé quatre éditions du festival A hauteur d’enfant. Il conçoit et met en œuvre aujourd’hui des dispositifs d’éducation à l’image pour la ville de Sevran, tout en poursuivant l’animation d’un cinéclub et de soirées régulières de projection et de rencontres avec des réalisateurs à Paris.

Sur Bruce Clarke

Bruce Clarke est né à Londres en 1959 de parents originaires d’Afrique du Sud. Ses études aux Beaux-Arts de l’Université de Leeds, l’initient au mouvement artistique Art & Language, dont les principaux initiateurs furent Terry Atkinson, David Bainbridge, Harold Hurell et Michael Baldwin.

Les plasticiens, anglais pour la plupart, qui s’en réclament, interrogent les relations entre l’art et le discours à travers leurs implications politiques et sociales. Le travail de Bruce Clarke dénote ainsi d’une sensibilité particulière à l’égard des questions politiques associées aux arts plastiques.

Très impliqué sur la question du génocide des Tutsi au Rwanda, il est l’initiateur du projet de Jardin de la mémoire et plus récemment des Hommes debout. Ce dernier répond à une demande de la Commission Nationale de Lutte contre le Génocide pour trouver des formes artistiques liées au travail de mémoire à présenter lors des cérémonies de commémoration du 20ème anniversaire du génocide des Tutsi du Rwanda.

Il s’agit de marquer les lieux de massacre et de mémoire au Rwanda à travers des peintures géantes – jusqu’à 5 mètres de hauteur, représentant des hommes, des femmes et des enfants, dans des postures dignes, symboles d’une humanité retrouvée, et qu’avait nié le projet génocidaire. L’intention est de redonner une présence aux disparus et de restaurer l’individualité des victimes, de leur rendre leur dignité.

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« Mais il arrive que la nuit tombe à l’improviste » – un livre-disque d’Apkass avec la peinture de Bruce Clarke, la musique de Jr EakEe et Florent Dupuit, et une phonographie conçue avec Jérémi Nureni Babanfunzi et Benoit Thuault.

Editions O’rigines – Sortie le 18 février – En vente : sur www.apkass.com et librairies (points de vente sur www.apkass.com) – 20 €. www.apkass.com

Version PDF du livre sur demande

Titres du disque en écoute sur www.apkass.com

O’rigines et Taste Press ont le plaisir de vous inviter à la séance d’écoute du nouveau projet d’Apkass, Mais il arrive que la nuit tombe à l’improviste. Entre poésie, jazz, soul des années 70, afrobeat, reggae et hip hop, Apkass y propose une déambulation musicale et phonographique entre deux villes, Paris et Kinshasa. La séance d’écoute aura lieu le samedi 25 octobre à 11h00 au cinéma du Panthéon à Paris. Elle sera aussi l’occasion d’annoncer la sortie courant janvier 2015 de ce livre-disque illustré par le plasticien Bruce Clarke.

 Musique / CD / agenda

« Mais il arrive que la nuit tombe à l’improviste »

En écoute au cinéma du Panthéon le samedi 25 octobre à 11h00

Synopsis

Poésie, musique, peinture et phonographie sont convoquées dans ce livre-disque, et mobilisées pour retracer trois jours de l’existence d’un homme en exil, Jean Tshisuaka. De Paris à Kinshasa, l’auditeur-lecteur suit les pas du jeune homme, en errance à travers les deux villes, à la recherche de sa place dans chacune d’elle.

Cette histoire se raconte en deux temps, et selon deux supports.

Un livre

D’une part un recueil de poésie illustrée, dans lequel les peintures de Bruce Clarke et les textes d’Apkass dialoguent pour esquisser les contours de Jean Tshisuaka et des paysages urbains qu’il traverse.

L’écriture entre en résonance avec les traits subtils du pinceau de Bruce Clarke, qui suggèrent plus qu’ils ne disent, donnent à penser plutôt qu’à voir. La peinture n’illustre pas la poésie, elle la prolonge et l’étoffe. Elle révèle une dimension onirique, mais aussi géologique d’où surgissent des profondeurs de formes et de couleurs, couche après couche, l’élaboration patiente d’un langage plastique.

Un disque

D’autre part le son, sous deux formes lui aussi. Une phonographie d’abord, pensée comme écriture sonore qui matérialise les villes, celle de l’exil et celle des origines et du retour, à travers leurs bruits et leurs éclats. Elle s’efforce de saisir, puis de restituer la géographie de Paris et de Kinshasa traversées par les pas et les pensées tourmentées de Jean Tshisuaka. Cette création sonore confère, par son montage et sa mise en scène, une dimension cinématographique à l’écoute du disque.

A la phonographie s’entremêle ensuite la musique, l’âme du disque. Un quatuor à corde, une section cuivre, des percussions, treize musiciens et des arrangements qui dressent des ponts inédits entre jazz, soul des années 70, afrobeat, reggae et hip hop, dans un souci constant d’hybridation et de cohérence.

Enfin, les mots jusque-là figés, fixés par l’encre sur la feuille prennent vie. Scandés, déclamés en rythme sur la musique par Apkass, ils se déploient, investis et mus par elle. Ils racontent trois jours décisifs de l’existence de Jean Tshisuaka. La dernière journée à Paris, ville de l’exil, marquée par la décision de rentrer, et les deux premières à Kinshasa, où il doit renaître à lui-même et se réapproprier sa ville natale.

Des illusions de l’immigré confronté au principe de réalité, aux espoirs de l’enfant prodigue retourné au pays, ce trajet pourrait être le parcours inversé de ce que nous décrit Abdelmalek Sayad dans La double absence.

Une campagne sur KissKissBankBank

Six ans après son premier opus, En marchant vers le soleil, Apkass nous livre ce disque étonnant, mêlant peinture, musique, poésie et phonographie. Le public y découvrira les œuvres du plasticien Bruce Clarke, en résonance avec la musique de Jr EakEe, Florent Dupuit et une phonographie conçue avec le concours de Jérémi Nureni Banfunzi et Benoît Thuault.

Ce projet fait actuellement l’objet d’une campagne de financement participatif sur KissKissBanBank :

http://www.kisskissbankbank.com/fr/projects/un-livre-disque-par-apkass-et-bruce-clarke–3

Sur Apkass

Natif de Kinshasa, Apkass est un des membres fondateurs du collectif de poètes Chant d’encre (avec Säb, Neggus, Edgar Sekloka et Gaël Faye), très fortement inspiré par la poésie de Gil Scott-Heron et la musique d’artistes 70’s comme Minnie Riperton, et d’auteurs tels que Chester Himes, James Baldwin ou David Diop.

Après un premier album, En marchant vers le soleil, sorti en 2008, oscillant entre musiques africaines, jazz, spoken word et hip hop, il sort aujourd’hui un second opus mêlant création sonore, musique et peinture sous la forme d’un livre-disque. Accompagné du beat-maker Jr EakEe et des musiciens Nathalie Ahadji, Florent Dupuit (sax et flûte), Pedro Kouyate et Nathanza Lezin (percussions), Apkass a pu déclamer ses textes sur de nombreuses scènes et devant des publics variés, du Tchad au Maroc, en passant par le Gabon, le Bénin et le Mali, mais aussi à Boston, Paris, Marseille ou encore Bayonne, dans le cadre du festival Black’n Basque.

On peut également le croiser au détour des compilations Africa Wants To Be Free et Décolonisons de l’association Survie, ou du documentaire Fangafrika, la voix des sans-voix, dans lequel il guide les spectateurs en maître de cérémonie, à la rencontre des rappeurs et poètes qui animent le continent africain.

Egalement programmateur de cinéma, Apkass est l’initiateur de nombreux cycles de projections et de festivals (Raconte-moi un court au cinéma MK2 Hautefeuille, le Ghett’Out Film Festival à Boston et à New York), participe à la diffusion de films tels que Aujourd’hui, long métrage du cinéaste Alain Gomis, avec le poète et comédien Saul Williams. Programmateur durant six ans du cinéma d’art et d’essai Les 39 marches, à Sevran, il y a organisé quatre éditions du festival A hauteur d’enfant. Il conçoit et met en œuvre aujourd’hui des dispositifs d’éducation à l’image pour la ville de Sevran, tout en poursuivant l’animation d’un cinéclub et de soirées régulières de projection et de rencontres avec des réalisateurs à Paris.

www.apkass.com

www.bruce-clarke.com